摄影 普及的秘诀：学得越多，学得越快

马克并不是 有关科系出身，进入摄影这一行之初，也不是从摄影助理开始做起，有关摄影的 所有 常识都是靠自学而来， 因此他十分 重视 连续学习的主要性 。

“我始终相信免费的不会是最好的，所以 惟独能花钱学到，我就 定然花钱去学!”马克说， 尤其现在成立了摄影棚之后，我的身分从创作者改变为经营者， 因此我也鼓舞帮手们出去上课，还会 贴补他们学费 。

马克上课 向来不在意讲师有名与否， 惟独题目感兴趣，讲师有实力，他就会去听 。“对我来说，一堂课不需求每一分钟都回本， 惟独学到一个受用的 观点，就值得 了!”他 综合，就算一堂课要价五百、一千，如 果然学到东西，拍一个小时也就回本， 着实是十分划算 。并且，“学习是有加乘 动机的，学得越多，你就学得越 快!”马克 比较自己的学习历程，他发现接触摄影的时候，学习的速度很慢，由于老师讲的不见得懂，许多 只知其一，不知其二的话可能听过就忘;然而随着 教训的累积，现在 上课时他一般能 融会贯通，甚至 可以从讲师随口带过的话中发现自己的盲点 。“每个摄影师都有自己的习惯与 长处，对一个人不见得很主要的事，却可能是另一个人 最需求的 部分，所以我去上课时总是很 留神听讲 。”马克说，除了自己学，他也要求自己要教;帮手们上完课之后，更要定期彼此分享 。

教学相长的真谛

近期出书了之后，有许多朋友问马克，难道不 担心自己的 谋生技巧都被人家学去了之后，自己会没饭吃吗?“老师教了学生就 定然学得会的话，这世界上还会有教育 问题吗?”马克笑着说，“假如看完一本书就会打灯，这样的人 根本就不是我们的对手，而是在我们之上的天才!假如我能让天才对摄影有所启示，那是我的荣幸 啊 。”马克不只不在意将自己几年来身为专业摄影师所学到的 观点与技巧与大家分享，他还发现，自己由于写作的关系，不只对摄影有更深的 检讨与体味，也 留神到 了许多过去没有 留神到的细节，摄影技巧更为 普及 。

严以律己， 威力 超过别人

想要让自己的摄影 连续 普及，马克认为，拍照之后的事比拍照当下更主要，其中又以挑图最为 要害 。“挑图的时候必须要对自己严苛丝毫 。 无论今日拍了多少照片， 我都要求自己不能挑超过二十张照片，不得不少、不能多 。”为了达到这个要求，当好几张 类似的照片摆在一同时，马克总会要求自己不得不挑一张出来， 长此以前不只 对细节的 视察更为精准，反之在拍照时也更能 主宰拍照的准确度，尤其是反差的操纵上 。

“其实对拍照来说，众多时候我们要做的便是操纵反差 。毕竟在不同光线环境与拍摄要求下，我们需求的反差是不一样的 。”马克说， 无论是加一支副灯、换一个光 源位置、摆上两片反射板还是调整出力， 目标都是一样的：让需求 甘甜感的影像反差减低，或是让 展示个性感的影像反差 普及 。 不管是在室内、室外，或是自然光混 合人造光的拍摄场景，其实原理都是相通的 。“操纵得越精准，拍得越接近自然光影 变迁带给我们的视觉印象， 动机就越好 。”

在挑图之外，马克认为更主要的 事件是思量自己拍了什么 。“我为何要拍这一张照片，这张照片要 抒发什么?这是更主要的事 。”他指出，一般人拍照，一般从标 准镜的大头肖像为主;一阵子之后，就会进入广角镜头，由于 广阔的 视线能带来新的刺激; 而后可能会往大光圈镜头进展，由于迷离的散景 可以带来新的刺激;之后 则会往中长焦镜头前进，或是走入闪光灯的世界… … 然而 不管 使用何种器材来拍摄，一张照片要 抒发的东西清不清晰才是 要害 。固然，一张照片在每个人眼里，解读都是不一样的，摄影师能做的，便是靠着一次再一次 的自我检讨、 检讨与 实际，让每一张照片的刺点更为清晰 。

马克说，多拍是 训练 实际的 威力，至于多看，不 惟独看自己的作品，也要看别人的作品 。看到好的技巧， 定然要学着拍拍看，转化为自己的东西， 威力够鞭策不停进 步 。他认为更主要的是，要从观看别人的作品中面对自己的恐怖或 讨厌等负面情绪 。你越是 讨厌或是胆怯某一个人的作品， 定然是他有一些你没有的东西 。在摄影之 路上探索了五年，马克发现，这些负面情绪不只不过 毋庸要的，更会使人 沿袭守旧、陷入自我 反复的 窘境，对自己百害而无一利 。现在的他学会观赏每一个人的 长处， 活得放松也拍得更轻松 。